Сэмплирование музыки в эпоху цифровых технологий

Развитие цифровых технологий существенным образом изменило музыкальную индустрию, снизив затраты на производство и распространение музыки. Более широкий доступ к музыке на глобальных цифровых платформах также открывает новые возможности как для авторов, так и для слушателей. Благодаря новым цифровым инструментам у создателей и исполнителей музыкальных произведений теперь больше возможностей для творчества, чем когда-либо, и это помогает им находить вдохновение и выражать свои музыкальные идеи. Согласно результатам нового исследования ВОИС, за последнее столетие способы, с помощью которых создается и распространяется музыка, коренным образом изменились, в основном благодаря достижениям в области новых технологий и появлению новых музыкальных жанров.

Использование существующих музыкальных произведений: сэмплирование, интерполяция и кавер-версии

Создание музыки часто похоже на продолжение разговора, который длится уже довольно долго. Создатели музыкальных произведений часто черпают вдохновение из того, что уже было создано кем-то другим. Это значит, что они могут повторно использовать и смешивать звуки, тексты или музыкальные стили существующих песен, чтобы создать что-то новое. Мы видим это на примере таких методов творчества, как прямое сэмплирование (заимствование фрагментов из существующих песен), интерполяция (перезапись или изменение частей существующей песни, чтобы она отличалась от оригинала) и создание кавер-версий песен. Важно отметить, что любое повторное использование существующего музыкального произведения требует получения разрешения от обладателя авторского права на это произведение. Во многих случаях новая музыкальная композиция включает элементы прошлых работ, становясь чем-то новым, результатом художественного самовыражения ее создателя.

Заимствование идей из разных жанров

Как менялось музыкальное творчество: два способа – использовать близкое и знакомое или экспериментировать с новыми звуками

В эпоху цифровых технологий изменилось то, как музыканты создают свой стиль двумя основными способами: используя знакомые звуки и экспериментируя с новыми. Диаграмма на рисунке 1 показывает, как на протяжении многих лет менялся процент сэмплов одного жанра по сравнению с другими жанрами. В 1970-х годах, на заре развития цифровой музыки большинство авторов и исполнителей музыки, как правило, придерживались знакомых им стилей, используя в основном свой собственный жанр. В то время примерно в 60% случаев они творили под влиянием музыкальных произведений, относящихся к их же жанру.

Однако по мере совершенствования технологий и появления новых музыкальных жанров исполнители стали чаще выходить за рамки привычного. К 1990-м годам более 60% сэмплированных песен включали смешанные элементы из разных жанров. Благодаря более совершенным цифровым инструментам музыканты получили доступ к более широкому спектру музыкальных жанров, влияющих на творчество, поэтому им стало проще экспериментировать с новыми и незнакомыми звуками. Открылись новые возможности, которые обогатили музыкальный ландшафт в целом и стимулировали музыкальное творчество и экспериментирование с новыми стилями.

Рисунок 1: Процент используемых сэмплов из разных или одних и тех же музыкальных жанров на временной шкале

Сэмплинг музыкальных произведений с использованием фрагментов из разных и одних и тех же музыкальных жанров – Данные из Whosampled.com. Примечание: процент от общего числа сэмплированных музыкальных произведений в разные годы. Диаграмма: Серия аналитических заметок о творческих отраслях, ВОИС (2025 г.). Технический комментарий – Таблица данных – Скачать рисунок.

Развитие цифровых технологий со временем привело к тому, что авторы стали выбирать разные творческие пути. Некоторые музыканты предпочитают оставаться верными звукам жанра, в котором они работают, в то время как другие отваживаются изведать неизведанное и начинают экспериментировать с новыми звуками.

Это различие в том, насколько глубоко и широко создатели музыки ищут свое музыкальное вдохновение, можно объяснить развитием цифровых технологий и появлением новых музыкальных жанров, которые расширили возможности для творчества. В результате авторы музыкальных произведений начинают чувствовать себя более уверенно и им становится легче находить баланс между спросом на музыку и собственными художественными изысканиями, благодаря чему создается более разнообразная и инновационная музыка.

Сэмплирование старых музыкальных звукозаписей

То, как осваивалось сэмплирование музыкальных композиций и насколько широко оно использовалось, можно изобразить в виде параболического тренда — сначала рост, а затем снижение. На заре цифровых технологий, до 1980-х годов, авторы музыки в основном сэмплировали современные произведения, состоящие из знакомых звуков в знакомом им жанре. Однако с развитием цифровых технологий они стали лучше ориентироваться в музыкальном ландшафте и начали искать вдохновение в гораздо более старых музыкальных треках, часто возвращаясь на несколько десятилетий назад и черпая идеи из разных жанров. Эта тенденция отражает сдвиг в сторону углубления и расширения возможностей для творчества, что стало возможным благодаря широкой доступности каталога старой музыки.

Как музыкальные жанры влияют на творчество

Представители разных музыкальных жанров имеют разные предпочтения в том, что касается поиска вдохновения. На рисунке 2 показаны связи между композициями разных музыкальных жанров и то, как они влияют друг на друга посредством сэмплирования. Толщина линий показывает, как часто исполнители сэмплируют музыку из смежных жанров. Между тем, размер точек пересечения показывает, насколько сильно влияние каждого из жанров, о котором свидетельствует толщина линий до и после точек пересечения.

Например, авторы рок- и поп-музыки часто ориентируются на местные веяния, повторно используя звуки в своем жанре. С другой стороны, хип-хоп и R&B известны тем, что в них часто смешиваются разные стили. Авторы и исполнители часто используют элементы из разных жанров, таких как соул, фанк и диско, демонстрируя, насколько разнообразной и динамичной может быть их музыка. Цифровые инструменты и более широкий доступ к музыкальным каталогам помогают им экспериментировать с самыми разными звуками и использовать их в своем творчестве.

Исследуя и используя разные музыкальные традиции и веяния в своем творчестве, авторы часто создают новые жанры. Хип-хоп, например, возник из сочетания звуков и стилей, взятых из множества разных композиций. Важной вехой в истории музыки стал конец 1970-х годов, когда группа Sugarhill Gang выпустила “Rapper's Delight”. Этот культовый хип-хоп трек, вобравший в себя элементы других треков в стиле соул, фанк и диско, стал мировым хитом. Благодаря песне "I Feel Love" Донны Саммер и Джорджио Мородера, одной из первых композиций с полностью электронным сопровождением, слушатели по всему миру смогли познакомиться с новым жанром электронной танцевальной музыки.

Рисунок 2: Как музыкальные жанры влияют друг на друга посредством сэмплирования

Как музыкальные жанры влияют друг на друга – данные из Whosampled.com. Примечание: совокупность примеров сэмплирования в разбивке по музыкальным жанрам и методам использования существующих музыкальных произведений. Диаграмма: Серия аналитических заметок о творческих отраслях, ВОИС (2025 г.). Техническое примечание – Таблица данных – Скачать рисунок.

Разнообразие каталога формирует будущее музыки

Цифровая революция значительно преобразила музыкальную индустрию, изменив то, как авторы музыкальных произведений генерируют и выражают свои музыкальные идеи. То, что начиналось как зависимость от знакомых влияний, стало целым периодом обширных творческих исканий и создания новой музыки, что стало возможным благодаря более широкому доступу к каталогам музыкальных произведений. Можно ожидать, что по мере дальнейшего развития цифровых технологий создаваемая музыка будет становиться еще более разнообразной, потому что авторы будут бесстрашно осваивать новые и неизведанные территории. Этот сдвиг подчеркивает то, как технологии и творчество взаимодействуют и дополняют друг друга, формируя будущее музыки захватывающими и неожиданными способами.

Хотите узнать больше о последних тенденциях в музыкальном бизнесе? Читайте наши статьи Серии аналитических заметок о творческих отраслях.