Marques dans le domaine de la musique

La protection des marques constitue souvent la pièce manquante dans la panoplie d’un artiste.  Les musiciens pensent généralement en premier lieu au droit d’auteur, qui protège la musique elle-même.  Cependant, les marques protègent l’identité de cette musique.
Un groupe peut écrire son premier tube dans un garage.  Au fur et à mesure qu’il se crée un public, son nom et son image prennent de la valeur.  Cette valeur augmente au fil des tournées, des t-shirts et des affiches.  Le dépôt d’une demande d’enregistrement d’une marque pour ce nom et ce logo permet de s’assurer qu’ils restent la propriété du groupe et qu’il est le seul à pouvoir les utiliser.
En déposant leur marque à temps, les artistes peuvent éviter les litiges futurs, protéger leur croissance et ouvrir de nouvelles perspectives en matière de vente de produits dérivés et de partenariats.

Que peut-on enregistrer en tant que marque dans le domaine de la musique?

Les marques sont plus qu’une simple formalité juridique.  Elles font partie intégrante de votre histoire, de votre manière de faire.
Imaginez un nouveau groupe qui débute.  Il a un nom qui fait tourner les têtes, un logo que ses fans commencent à imprimer sur des sacs fourre-tout et les paroles de ses chansons deviennent rapidement des tubes joués partout.  Sans protection de la marque, tous ces éléments pourraient être utilisés par des tiers sans autorisation, sans mérite et sans bénéfice pour les créateurs.

Nom de groupe et noms d’artistes musiciens

Le nom d’un groupe devient son identité.  C’est ce dont les fans se souviennent, ce qui apparaît sur les plateformes de diffusion en continu, les affiches des tournées et les gros titres.  Le dépôt d’une demande d’enregistrement d’une marque pour ce nom permet de s’assurer que personne d’autre ne peut l’utiliser ou en tirer parti de manière déloyale.

Logo et symboles d’un groupe ou d’un artiste musicien

Parfois, ce n’est pas seulement le son, mais aussi l’apparence qui marque.  Un symbole sur un médiator de guitare, un mot-symbole écrit à la main ou une palette de couleurs relèvent tous de la marque visuelle.  Ces éléments peuvent également être protégés par des marques.

Noms d’albums

Si un titre d’album devient emblématique, qu’il est étroitement lié à l’identité de l’artiste et qu’il est largement utilisé dans la promotion ou la vente de produits dérivés, il peut également bénéficier de la protection de la marque.

Phrases cultes reconnaissables

Certains artistes inventent des phrases qui acquièrent une vie propre.  Les slogans, les accroches ou les dédicaces sur scène peuvent devenir partie intégrante de la culture pop.  Ils peuvent également être protégés s’ils sont utilisés systématiquement et de manière commerciale.

Paroles de chansons

Bien que le droit d’auteur couvre les paroles de chansons, les phrases les plus reconnaissables, celles qui sont imprimées sur les T-shirts, utilisées dans les publicités ou scandées par les fans, peuvent parfois faire l’objet d’une marque déposée pour protéger leur utilisation dans le cadre d’une stratégie de marque.

Noms de tournées et de séries de concerts

Lorsque le nom d’une tournée devient reconnaissable et qu’il est utilisé sur des affiches, des plateformes de billetterie, des marchandises et du matériel promotionnel, il peut être considéré comme une marque.  Le dépôt d’une demande d’enregistrement d’une marque pour le nom d’une tournée aide les artistes à garder le contrôle de leur image de marque pendant les concerts et empêche l’utilisation non autorisée de l’identité de la tournée dans le cadre d’activités commerciales.

Enregistrement de marque dans le domaine de la musique

L’enregistrement d’une marque donne aux artistes le droit légal de contrôler l’utilisation de leur nom, de leur logo et des éléments de leur marque.  Il empêche des tiers de surfer sur la vague de leur succès et crée un espace pour un développement futur vers des produits dérivés, des parrainages ou même de nouvelles industries de la création.
Le processus commence par une recherche.  Le nom est-il disponible?  Est-il distinctif?  Des outils tels que la Base de données mondiale sur les marques peuvent être d’une grande aide.  Ensuite, l’enregistrement auprès d’un office national ou international des marques permet de verrouiller cette protection.
Et si quelqu’un copie ou imite la marque, la marque constitue le fondement juridique de l’action.

Vente de produits dérivés de la musique

Dans le monde numérique d’aujourd’hui, la musique est souvent écoutée en continu et non achetée.  Mais le lien entre les artistes et les fans est plus fort que jamais, et s’exprime souvent à travers ce que les fans portent, partagent et collectionnent.
Un simple texte imprimé sur un sweat à capuche, un symbole brodé sur une casquette ou une phrase sur une affiche peuvent générer une valeur réelle.  Un grand nombre d’artistes tirent aujourd’hui une bonne partie de leurs revenus de la vente de produits dérivés.  Et c’est grâce aux marques que cela est possible.
Lorsqu’une marque musicale est protégée, elle peut être concédée sous licence, étendue et commercialisée sans perte de contrôle.  C’est alors que la musique devient plus qu’un son.  Elle devient un mouvement, un message, une entreprise.

Histoires de marques dans le domaine de la musique

Derrière chaque groupe ou artiste solo en pleine ascension, il y a un moment où la musique devient plus qu’une simple performance.  C’est peut-être lorsqu’une chemise fabriquée par un fan apparaît dans la foule.  C’est peut-être lorsque quelqu’un essaie de vendre un produit similaire en ligne.  C’est peut-être le moment où l’artiste se rend compte que son nom, son logo et ses paroles ont autant d’importance que la mélodie.
C’est là que les marques entrent en jeu : elles protègent ce qui a été construit, favorisent la croissance et permettent à la marque de rester fidèle à son origine.
À mesure que l’industrie musicale évolue, les marques deviennent essentielles au parcours créatif.  Des débuts d’un groupe formé dans un garage aux tournées mondiales, la protection de l’identité est aussi importante que la protection de la musique elle-même.