El muestreo musical en la era digital

El auge de las tecnologías digitales ha transformado notablemente la industria musical, entrañando una disminución del costo de la producción y la distribución de la música. El mayor acceso a la música en las plataformas digitales mundiales también ha abierto nuevas posibilidades tanto para los creadores como para las personas que escuchan música. Gracias a las nuevas herramientas digitales, los artistas musicales tienen ahora más opciones creativas que nunca, lo que les facilita encontrar inspiración y expresar sus ideas musicales. Según los nuevos estudios de la OMPI, la manera en que los artistas crean y comparten música ha cambiado considerablemente en el último siglo, en gran parte debido a los avances de las nuevas tecnologías y al auge de nuevos géneros musicales.

Aprovechamiento de la música existente: muestreo, interpolación y versiones

La creación musical es a menudo como añadir algo a una conversación que ha comenzado hace mucho tiempo. Los artistas suelen inspirarse en lo que les ha antecedido. Esto significa que pueden reutilizar y mezclar sonidos, letras o estilos musicales de canciones anteriores para crear algo nuevo. Prueba de ello son las prácticas creativas como el muestreo directo (“sampling”) (tomar prestados fragmentos de canciones existentes), la interpolación (hacer una nueva grabación o modificar partes de una canción para crear una distinta) y las versiones. Cabe señalar que cualquier reutilización de material musical existente implica la obligación jurídica de solicitar la autorización de los titulares de los derechos de la obra anterior. Cada nueva pieza musical a menudo incorpora elementos de obras anteriores, que dan lugar a nuevas expresiones artísticas.

Búsqueda de ideas en distintos géneros

Los artistas evolucionan de dos maneras: aprovechando lo conocido o explorando nuevos horizontes

La era digital ha transformado el modo en que los músicos desarrollan su estilo a través de las dos vías principales: utilizando sonidos conocidos o explorando nuevos. El gráfico 1 ilustra la evolución del porcentaje de muestras procedentes del mismo género en comparación con el de muestras de distintos géneros a lo largo de los años. En los primeros años de la música digital, en la década de 1970, la mayoría de los artistas tendían a ceñirse a los estilos conocidos, recurriendo en gran medida a su propio género. En esa época, alrededor del 60 % de sus influencias procedía de su propio género musical.

Sin embargo, a medida que mejoraba la tecnología y surgían nuevos géneros musicales, los artistas comenzaron a explorar con más frecuencia más allá de sus límites habituales. En la década de 1990, más del 60 % de las canciones en las que se utilizaba el muestreo incorporaban y mezclaban elementos de varios géneros. Al disponer de mejores herramientas digitales, los músicos podían acceder y estar expuestos a un abanico más amplio de influencias musicales, lo que les permitía probar más fácilmente sonidos nuevos y desconocidos. Esta apertura ha enriquecido el panorama musical en general, fomentando la creatividad y la experimentación musicales.

Gráfico 1: Porcentaje de las relaciones de muestreo entre distintos géneros musicales y dentro del mismo género, a lo largo del tiempo.

Muestreo musical entre distintos géneros musicales y dentro del mismo género – Datos extraídos de Whosampled.com. Nota: Cuotas anuales en el total de muestreo musical Gráfico: Serie Perspectivas de las industrias creativas, OMPI (2025) Nota técnica – Obtener los datos – Descargar la imagen.

El auge de la tecnología digital ha llevado a los artistas a emprender diferentes caminos creativos a lo largo del tiempo. Algunos músicos optan por ceñirse al máximo a los sonidos del género al que pertenecen, mientras que otros se aventuran a explorar sonidos nuevos e inéditos.

Esta divergencia en la profundidad y la amplitud de la búsqueda de inspiración musical por parte de los creadores puede atribuirse a los avances de las tecnologías digitales y al auge de los nuevos géneros musicales, que han ampliado las posibilidades creativas disponibles. En consecuencia, los artistas experimentan menos incertidumbre y pueden buscar más fácilmente un equilibrio entre la demanda musical y su propia exploración artística, lo que engendra una música más variada e innovadora.

Muestreo musical de grabaciones antiguas

El muestreo de sonidos conocidos por parte de los artistas ha seguido una tendencia parabólica, al comienzo en aumento y más adelante en declive. En los primeros tiempos de la tecnología digital, antes de la década de 1980, los creadores de música extraían muestras de obras contemporáneas que contenían sonidos conocidos dentro de su propio género. Sin embargo, a medida que la tecnología digital avanzaba, los artistas reorientaron su posición en el panorama musical y empezaron a buscar inspiración en temas mucho más antiguos, a menudo remontándose varias décadas atrás y buscando ideas en distintos géneros. Esta tendencia refleja un cambio hacia una exploración artística más profunda y variada, que fue posible gracias a la amplia accesibilidad del catálogo de música antigua.

Influencia de los géneros musicales en la creatividad

Los distintos géneros musicales exhiben tendencias propias cuando se trata de buscar inspiración. En el gráfico 2 pueden observarse las relaciones entre las canciones de distintos géneros musicales y la influencia mutua mediante el muestreo. El grosor de las líneas representa la frecuencia con la que los artistas extraen muestras musicales de géneros afines. Por su parte, el tamaño de los nodos ilustra la influencia de cada género, y está basado en el grosor de las líneas de entrada y salida.

Por ejemplo, los artistas de rock y pop a menudo se basan en influencias locales, reutilizando sonidos de su propio género. Por otra parte, los artistas de hip-hop y R&B son conocidos por mezclar varios estilos. Estos artistas con frecuencia incorporan elementos de distintos géneros, tales como el soul, el funk y la música disco, lo que demuestra cuán diversa y dinámica puede ser su música. Las herramientas digitales y un mayor acceso al catálogo musical les ayudan a explorar e incorporar a su arte una variedad de sonidos.

Cuando los artistas exploran influencias diversas y dinámicas en su música, suelen crear nuevos géneros. El hip-hop, por ejemplo, surgió de una mezcla de sonidos y estilos basados en varias canciones. Un momento importante de la historia de la música se produjo a finales de la década de 1970, con el lanzamiento de “Rapper’s Delight” de Sugarhill Gang. Este tema emblemático del hip-hop incorpora muestras de elementos de otros temas del soul, el funk y la música disco, y se convirtió en un éxito mundial. La canción “I Feel Love” de Donna Summer y Giorgio Moroder, una de las primeras con una pista de acompañamiento totalmente electrónica, ayudó a introducir el nuevo género de música bailable electrónica entre los oyentes de las emisoras de todo el mundo.

Gráfico 2: Influencia mutua entre los géneros musicales a través del muestreo

Influencia mutua entre los géneros musicales – Datos extraídos de Whosampled.com. Nota: Muestras incorporadas a temas musicales por género y tipo de producción musical Gráfico: Serie Perspectivas de las industrias creativas, OMPI (2025) Nota técnica – Obtener los datos – Descargar la imagen.

Modelar el futuro de la música mediante un catálogo más diverso

La revolución digital ha transformado significativamente la industria musical modificando las maneras en que los artistas descubren y expresan sus ideas musicales. Lo que empezó como una dependencia de las influencias conocidas ha evolucionado ahora hacia un periodo de amplia exploración artística y producción de nueva música gracias a un mayor acceso al catálogo musical. A medida que las tecnologías digitales sigan avanzando, cabe esperar una diversidad aún mayor en la creación musical, con artistas que exploren sin miedo territorios nuevos y desconocidos. Este cambio pone de relieve la colaboración entre tecnología y creatividad para modelar el futuro de la música de maneras interesantes e inesperadas.

¿Desea más información sobre las últimas tendencias de la industria musical? Lea nuestros artículos en Perspectivas de las industrias creativas.